Paketangebot «Goldberg-Variationen»

Ich liebe es, Programme zu entwerfen, die vom Barock oder gar der Renaissance bis in die Gegenwart reichen. Für mich sind diese 300 oder 400 Jahre nur ein Wimpernschlag. In Bezug auf die Menschheitsgeschichte ist das rein gar nichts. Sie umfassen bloss einen winzig kleinen Teil der menschlichen Existenz auf der Erde. Und genauso verhält es sich mit der klassischen Musik — sie ist gar nicht alt! Bei Lucerne Festival Pulse werden wir zeigen, dass die Klassik noch in den Kinderschuhen steckt. Und dass Johann Sebastian Bach und György Ligeti zusammengehören.

Der Puls steht für das Leben – und ist die Grundlage der Musik. Wie der Puls des menschlichen Herzens schlägt auch der Puls der Musik gleichmässig, aber niemals statisch. Er ist nicht mechanisch, sondern ermöglicht interpretatorische Freiheit. Er reagiert auf unsere Emotionen und Erfahrungen, sein Tempo ändert sich ständig, aber er ist auch der Garant für Ausgewogenheit und pumpt das «Blut» der Musik in all ihre Verästelungen.

Warum dieses Thema? Warum dieses Programm? Musik ist Zeit im Raum, ist Tonhöhe und Akustik. Mit «Time and Space» reisen wir durch die Zeit, verbinden die Jahrhunderte und ganz unterschiedliche Persönlichkeiten. In allen Konzerten wird es Spuren von Bach geben, dem vielleicht modernsten aller Komponisten. Während manchmal das, was gerade neu komponiert wurde, am romantischsten klingt. «Time and Space» erlaubt uns, Musik in einer möglichst weiten Perspektive zu erkunden. Und zwischen den unterschiedlichen Stilen zu springen. Es ist ein Spielplatz der Ideen.

Olafur Eliasson ist eine grossartige, eine irgendwie explosive Persönlichkeit. Er wird meine musikalische Deutung der Goldberg-Variationen in Echtzeit visualisieren: Das wird ziemlich futuristisch, ein schöner Clash von Ideen, Kunstformen und kreativen Köpfen. Olafur denkt in seinem Schaffen unglaublich musikalisch, und das macht unsere Zusammenarbeit so produktiv.

Die Goldberg-Variationen sind für mich reine Architektur – deshalb eignen sie sich so gut für eine Visualisierung. Die wunderschöne Piuskirche in Meggen mit ihren dünnen, lichtdurchlässigen Marmorwänden ist ein intimer Raum, einfach perfekt für Bachs Musik und diese neue Art von Erfahrung. Ich verspreche mir davon ein sehr persönliches, intimes und aufregendes Erlebnis. Bach ist die Zukunft.

Für Víkingur Ólafssons Aufführung der Bach’schen Goldberg-Variationen in der Piuskirche in Meggen werde ich eine temporäre, ortsspezifische Arbeit entwickeln, die in einen Dialog mit der Kirchenarchitektur und der Musik tritt. Sie untersucht die Beziehungen zwischen Raum, Licht und Klang, um das Kirchengebäude zu aktivieren und das Konzert über den konkreten Moment und Ort seines Entstehens hinaus in die Welt zu tragen.

Schon lange fasziniert mich die Möglichkeit, Klangwellen in Licht zu übersetzen und so synästhetische Erfahrungen zu schaffen, um die Grenzen beider Medien zu überschreiten. In The Shadows of Sounds and the Unforeseeable Shapes of Love setze ich diese Erkundungen fort. Dabei interessieren mich besonders die Auswirkungen von Echo und Nachhall auf unsere Wahrnehmung von Zeit und Raum.